高校鋼琴教學新思路論文

　　摘要：時代的發(fā)展，歷史的進步，助推著鋼琴界的形式和內(nèi)容的發(fā)展。隨著世界以及國內(nèi)鋼琴領域的發(fā)展、教育新理念和社會需要雙重導向的影響，面對當下高校鋼琴教學中存在的理論與實踐的結(jié)合與互動性欠缺，以及教學模式和理念的弊端日益凸顯的問題，就是倒逼著高校鋼琴教學探索新思路，開拓新模式，通過強化理論和實踐的結(jié)合和互動性，以及教育理念、模式的創(chuàng)新，以新的教學思路培養(yǎng)全面、高素質(zhì)鋼琴人才，真正滿足高校學生個性化發(fā)展以及社會時代的需求。

　　關鍵詞：高校;鋼琴教學;創(chuàng)新

　　隨著國家教育改革的不斷推進，也隨著我們科教興國戰(zhàn)略的不斷深入，鋼琴教育作為我們國家音樂教育方面的重要組成部分，高校教育改革的進程不斷加快，鋼琴教學模式和手段也進行了多方面的探索，在取得一定改革成果的基礎上，我們更要清晰地認識到高校繼續(xù)進行鋼琴教學改革的必要性，也要隨著時代和社會的不斷發(fā)展，更深層次的挖掘目前高校鋼琴教學中存在的問題和不足，不斷探索新思路，創(chuàng)新教學模式，完善教學體系，緊跟時代發(fā)展潮流，提升高校鋼琴教學質(zhì)量和效果，為建立鋼琴高端人才基地和培養(yǎng)高素質(zhì)鋼琴領域人才打下堅實的基礎。

　　一、探索高校鋼琴教學新思路的必要性

　　（一）時代發(fā)展的必然要求

　　一方面，縱觀人類發(fā)展歷程，我們可以發(fā)現(xiàn)，人才只有通過社會的肯定才能真正去實現(xiàn)自我價值，而鋼琴領域也是如此，鋼琴演奏者也正是通過聽眾的認可而實現(xiàn)自我價值，音樂作品始終無法脫離社會而獨立存在，而且鋼琴作品也一定程度上是與時代和歷史相互交融的。時代的不斷發(fā)展，文化的不斷演進，藝術和音樂的形式以及內(nèi)容都隨著時代的發(fā)展發(fā)生了很大的變化。當前高校鋼琴教學作為最廣大鋼琴人才培養(yǎng)的基地和平臺，就是要關注和遵循時代的發(fā)展要求，在鋼琴教學中注入新的時代氣息和靈魂，培養(yǎng)真正的應時代發(fā)展的鋼琴人才。另一方面，從我們國內(nèi)鋼琴發(fā)展的歷史來看，高校鋼琴教學的發(fā)展歷程還不長，隨著國家教育改革，高校擴招，高校人數(shù)激增，學習鋼琴的學生人數(shù)也隨之上漲，但人數(shù)的增加也隨之出現(xiàn)鋼琴水平的差異性，[1]有十幾年鋼琴基礎的學生，也有鋼琴基礎幾乎為零的學生，而舊有的單一陳舊的教育模式和理念已經(jīng)無法適應高校鋼琴教學的發(fā)展要求，探索鋼琴教學的新思路、新模式已經(jīng)成為高校鋼琴教學適應時代發(fā)展的必然趨勢。

　　（二）新理念和社會需求的雙重導向

　　創(chuàng)新高校鋼琴教學模式和理念來自于以“學生”為中心的新理念不斷被重視，也來自于傳統(tǒng)教育模式中理論與實踐脫離無法滿足社會需要的弊端。積極探索當下高校鋼琴教學的新思路不僅能夠?qū)崿F(xiàn)滿足社會需求的短期效益，更是對學習鋼琴學生的長期發(fā)展有著不可忽視的重要作用，既提升了學生的能力，而且通過長期對學生藝術素養(yǎng)和藝術思維的熏陶，又提升了學生的整體藝術素養(yǎng)和綜合素質(zhì)。可以通過高校科學化的鋼琴教學，幫助學生培養(yǎng)良好的音樂習慣，不斷提升音樂鑒賞能力和水平，提升對音樂美的感受力、鑒賞力和創(chuàng)造力，從而直接影響學生鋼琴創(chuàng)作和演奏的深度和內(nèi)涵，滿足社會需求，適應社會激烈競爭。與此同時，通過全方位以及科學化的高校鋼琴學習之后，學生的思想和精神境界將會得到提升，這對樹立藝術學生今后更長遠的發(fā)展以及人生道路上樹立高尚、正確的價值取向、培養(yǎng)優(yōu)秀的審美理念都是十分有幫助的。以“學生”為中心的新理念和滿足社會需要的雙重導向就促使當下高校鋼琴教學去探索新路子、新方向。

　　二、當下高校鋼琴教學存在的問題

　　（一）理論與實踐的結(jié)合與互動性欠缺

　　一方面，重技藝的培訓，忽視“軟實力”的提升。在當下高校鋼琴教學模式中，都非常注重鋼琴演奏的方法和技巧的教學和培訓，在課堂上強調(diào)學生演奏鋼琴的指法、姿勢以及手型等“硬實力”方面的技藝，而恰恰忽視了高校階段鋼琴教學的真諦更多的'在于培養(yǎng)學生良好的鑒賞能力和優(yōu)秀的藝術素養(yǎng)水平，也形成了學生在彈奏技巧方面能力很強，但鋼琴的創(chuàng)作和演奏是需要情感和歷史文化、藝術素養(yǎng)等多方面去支撐的，這樣就導致鋼琴的彈奏只有其“形”，而沒有其“韻”，失去了音樂藝術的深度和內(nèi)涵。另一方面，藝術理論的學習無法與生活實際的結(jié)合和互動性缺乏，也無法與鋼琴的實際使用進行情感的互動，缺乏人與音樂和鋼琴的交流，有著扎實的藝術理論知識，但是無法真正在鋼琴演奏和音樂中去融匯，也欠缺從音樂和鋼琴演奏中感悟所學的藝術理論的本質(zhì)。而且，在實際教學過程中，實踐的欠缺性還體現(xiàn)在學生可以熟練的彈奏鋼琴樂曲，但是無法為其他人進行鋼琴伴奏，以及有著很高的鋼琴技巧，但無法實現(xiàn)即興彈奏的現(xiàn)象。[2]

　　（二）教學模式和理念的弊端日益凸顯

　　一方面，教學方式和模式單一，無法適應學生個性化發(fā)展。布魯納認為，教學生學習任何科目，絕不是對學生灌輸一些固定的知識，而是啟發(fā)學生主動求取知識與組織知識。[3]傳統(tǒng)的“大水漫灌”式的教學模式在高校教學中還很普遍，以學生為中心的教學方式還未真正建立，教師“一言堂”本質(zhì)上仍然存在，這就直接導致在鋼琴教學中學生的創(chuàng)造能力、自我表現(xiàn)能力的相對喪失，而且，強制性灌輸式的鋼琴教學，帶來學生對鋼琴的興趣沒有真正的積極性和學習的主動性，教師所傳授的藝術理論也無法真正讓學生去領悟。單一的鋼琴教學模式忽視學生的個體差異性，以統(tǒng)一的方案和模式進行高校鋼琴教學，使學生的個性化發(fā)展受到阻礙。另一方面，教學體系有待完善。教學目標的設定和評估重視結(jié)果，忽視過程，強調(diào)就業(yè)，忽視學生更長遠的發(fā)展。當下高校教學中，普遍存在教學目標重視競賽能力和考級水平，重視就業(yè)數(shù)據(jù)，忽視鋼琴專業(yè)學生藝術素養(yǎng)和藝術底蘊的培養(yǎng)。技藝的提升可以在較短時間內(nèi)獲得，也形成了學生急功近利的不良思想，學生開始走向重形似，忽視神韻和自我創(chuàng)造方面的努力，也導致其徒有技藝，而藝術水平不高，作品空洞，缺乏深度和內(nèi)涵。而部分學生雖然藝術水平不高，但盲目奔向考級和競賽的大流中，在多次挫敗之后也失去對鋼琴、音樂甚至藝術的熱情和追求。并且，當下高校鋼琴教材的選擇以及課程的設置還存在不合理之處，鋼琴教學體系還不完善，導致鋼琴教學缺乏系統(tǒng)性，沒有針對性，也一定程度上影響了學生的學習熱情以及長遠發(fā)展。

　　三、當下高校鋼琴教學新思路

　　隨著現(xiàn)當代音樂的發(fā)展和社會的進步，鋼琴領域不管是形式還是內(nèi)容都在不斷變化，面對當下高校鋼琴教學存在的問題，高校作為培養(yǎng)鋼琴領域高端人才的重要陣地，就是要肩負使命和責任，以新思路、新模式破解教學難題。

　　（一）強化理論學習，重視實踐

　　強化理論學習，就是要建立以培養(yǎng)學生優(yōu)秀“藝術思維”為原則，要注重提升鋼琴專業(yè)學生藝術理論的全面“軟實力”，通過“德育、中外文化、藝術專業(yè)理論”三位一體的教學宗旨，讓學生能夠充分學習藝術、音樂、鋼琴藝術史的發(fā)展，對藝術的來龍去脈有充分的了解，并且通過對整個人類社會的歷史、政治社會的學習，以及中外文化方面的廣泛了解，能夠幫助學生了解鋼琴創(chuàng)作以及演奏的背景和情感體現(xiàn)，通過藝術理論的學習，加深學生與音樂，以及在實際演奏過程中的情感體驗和音樂體悟。通過歷史上中外藝術、鋼琴方面優(yōu)秀的德育思想教育，使學生真正建立正確的音樂觀，并且通過長期的積累、鑒賞，形成藝術思維，真正將藝術理論融入內(nèi)心。重視實踐，強化學生理論和實踐的結(jié)合和互動性。全面提升鋼琴專業(yè)學生藝術理論素養(yǎng)，培養(yǎng)藝術思維，也要在理論學習過程中加深實踐，強化理論與實踐的互動性，促使學生能夠自主的實現(xiàn)理論從實踐中來，實踐中有理論存在的地步。這就要求在教學中要不斷豐富理論與實踐結(jié)合和互動的方法。就是要通過“課堂+室外”的教學模式，讓學生在課堂學習和實踐，又鼓勵學生去課堂以外體悟世界之美，感受音樂、美術、山川河流等創(chuàng)造和自然之美，在雙重體悟的刺激下，幫助學生強化鋼琴藝術理論與鋼琴表演的交流和互動性。此外，也要借助“老師引領+學生自學”的形式，初期以作品引領，教師教授和指導相結(jié)合，發(fā)揮學生即興創(chuàng)作的熱情，帶動學生在課堂內(nèi)外進行自我學習的良好學習習慣。從而真正實現(xiàn)理論與實踐的結(jié)合，真正提升鋼琴專業(yè)學生的藝術水平。

　　（二）創(chuàng)新教育理念，革新教學模式

　　創(chuàng)新教育模式，借鑒國內(nèi)外優(yōu)秀教育經(jīng)驗，引入先進教育理念。堅持“以學生為中心”“快樂教學”[4]兩個課堂教學原則，依靠教師的親和力和感染力，營造“輕松”“愉快”的環(huán)境代替“沉悶”“死板”的課堂，告別問答式的教學模式，以交流、討論形成多元化的教學互動模式。實現(xiàn)學生在積極的教學氛圍中進行快樂學習，從而提升學生的知識吸收能力。此外，高校教師更要緊跟時代，運用科技、先進技術和信息化手段輔助教學，運用記憶曲線和腦部活躍時間加強學生的學習熱情，激發(fā)學生課堂學習的積極性和主動性，提升教學質(zhì)量。此外，還要完善高校鋼琴課程，優(yōu)化教學評估標準。做好鋼琴教育課程改革，就是要從以下兩方面入手，一是堅持德育、中外文化、藝術思維、藝術理論全面協(xié)調(diào)發(fā)展的原則，簡化或刪除非必要性課程，同時也要將德育、歷史、藝術史等必要性課程作為重點課程進行安排。二是以促進強化藝術理論與鋼琴實踐的結(jié)合與互動為原則。加強課堂與課外學習的課程安排，以及理論課與實踐課相結(jié)合的布置，在保證藝術理論和藝術素養(yǎng)提升、鋼琴技巧的熟練基礎上，減輕學生學習壓力和負擔。優(yōu)化教學評估標準，在完善紙質(zhì)化標準考試與鋼琴實踐測試相結(jié)合的教學評估體系下，加強學生在“德育、藝術思維和文化素養(yǎng)”方面的軟標準的評估比重。相對弱化對鋼琴競賽和考級的評估要求，真正培養(yǎng)有真實藝術水平的鋼琴人才。最后，教材的選擇上要做到“精”，而避免“雜”的情況。作為鋼琴專業(yè)，在教材選擇上要“精”，是指在藝術理論學習方面要以世界藝術權(quán)威為標準，在教材選擇使用上要豐富，則指既要保證教材的權(quán)威性，又可以讓學生接觸到更廣泛的藝術理論和觀點，還要在鋼琴樂曲和技藝教材方面有針對性和差異性，做到因材施教，循序漸進的為學生打下扎實的基礎。同時要避免教材的“雜”的情況出現(xiàn)，影響學生學習質(zhì)量和效果。

　　四、結(jié)語

　　鋼琴作為藝術領域的重要部分，強調(diào)藝術感悟力，以及人與作品和鋼琴之間的交流和互動性，而不僅僅是強調(diào)鋼琴技藝、指法技巧的“硬實力”。當下高校鋼琴教學的弊端勢必會影響未來鋼琴專業(yè)學生的發(fā)展，創(chuàng)新高校教學思路，革新鋼琴教學模式，對整個鋼琴藝術的發(fā)展以及為人類個體化發(fā)展都有著舉足輕重的作用和影響，作為教育工作者，我們有義務，也有責任去承擔這樣的歷史和時代賦予的使命，貢獻自己的全部心血，為走好鋼琴領域的“新長征”而不懈努力。

　　參考文獻：

　　[1]李非非.當前鋼琴教學改革的必要性及改革對策研究[J].出國與就業(yè)(就業(yè)版),2011,(13）:96.

　　[2]周麗青.解析高校鋼琴教學中的問題和相關對策[J].大眾文藝,2014,(01):244.

　　[3]李孝婭.音樂教學如何培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力[J].甘肅教育,2013,(13):46.

　　[4]杜鐮.基于系統(tǒng)觀點的高校課堂快樂教學研究[J].教育教學論壇,2011,(26):9.

【高校鋼琴教學新思路論文】相關文章：

高校鋼琴教學模式的論文05-30

高校鋼琴分層教學論文01-19

淺談高校鋼琴教學論文09-24

高校鋼琴教學研究論文05-31

對普通高校體育教學新思路探析論文01-23

淺談俄羅斯高校鋼琴教學論文03-22

高校鋼琴分層教學實踐研究論文08-29

高校鋼琴教學模式與對策論文08-29

高校鋼琴教學現(xiàn)狀與對策論文08-29