美術的課后教學反思范文（通用20篇）

　　身為一名優秀的人民教師，我們要在課堂教學中快速成長，對學到的教學技巧，我們可以記錄在教學反思中，教學反思要怎么寫呢？下面是小編為大家收集的美術的課后教學反思范文，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

　　美術的課后教學反思 1

　　小學低年級教材從造型的角度看都是采用的是平面造型，不追求立體感和空間深度，在教材介紹了基本形、圓形、方形、三角形，范畫和練習都是由這些基本形所組成的簡單形象，教材的宗旨就是要引導學生用基本形的概念去觀察、理解和表現具體的形象，因此要特別注意把握教學的尺度。

　　比如，低年級學生畫人的動態是很困難的，但是只要學生能運用橢圓形、方形等基本形來畫出人物的動態，比例大體上正確就可以了，不能一下子向學生提出形體、結構、衣紋組織等較高的要求，在低年級階段，關鍵就是要引導學生通過繪畫的眼光去認識和表現周圍的東西，讓他們認為看什么都要通過基本形去概括物體外形的習慣。這種觀察方法首先要能看出具體物象是方的、圓的，還是三角形的，進一步就要能觀察出這些基本形在比例上的變化，更進一步就要在一個物體由幾個基本形組合成的情況下。能觀察出哪部分是方形，哪部份是圓形，哪部份是大的，哪部份是小的，以及這部份與那部份組合的具體方式，在教學中，要把基本形的'概念貫穿到每一個練習中去，反復地強調基本形去觀察，理解形象的特征，培養起整體觀念，這對到中高年級深入學習是很有益的，因此，低年級教材的重點就是要讓學生對基本形的把握，同時每一個同學都應當把基本形看成是繪畫觀察和表現的最基本的方法之一。

　　美術的課后教學反思 2

　　《向日葵》是主題《夏日總動員》中的一個活動，它是一個以欣賞為主的美術活動。對于中班的孩子們來說，學習欣賞油畫是比較枯燥的，而且，也具有一定的難度。為了能夠更好的開展活動，活動前我仔細閱讀了教材，反復推敲活動過程，最后決定以欣賞為主，繪畫為輔來開展活動。

　　活動中，我主要從畫家作品的色彩、線條以及造型這三方面來引導幼兒進行欣賞，并有意識地幫助幼兒在欣賞的過程中積累繪畫的方法。活動開展的較為成功，孩子們思維活躍，勇于發言，尤其是用動作來表現畫中的向日葵這一環節，孩子們興致勃勃，積極參與，用各種肢體語言來詮釋自己對作品的理解。當然，活動中也有一些不足之處，尤其是自己的`語言需要努力加強訓練。教師可能并不是天才的表演家，但應該是專業知識傳授方面天才的演說家。

　　許多老教師的教學經驗，充分地證明了這一點。他們的課之所以吸引人，不僅在于功底深，知識扎實，更在于他們具有突出的口頭表達能力，具有很高的說話藝術。在今后的教學過程中，我將要求自己說話要做到條理分明，生動、流暢、準確，而且要做到嚴謹、縝密，同時在聲音上則盡可能聲情并茂，生動活潑。我還應當在活動前注重幼兒生活經驗的補充，使幼兒在活動中有話可說，有感而發，為更好的欣賞作品做好鋪墊。

　　美術的課后教學反思 3

　　三年級的學生，對于生活中的一些事物有了大致的了解。每一節美術教學課堂中，那些有趣生動的形象是引起學生直接興趣的重要原因之一，是促使他們形象思維發展的主要意象。但是學生作畫只憑頭腦中記憶的表象，往往大略地欣賞對象后，有大概的記憶，就開始作畫。在平時，我提倡、引導學生有目的地進行觀察，也會穿插一些景物，人物，靜物的寫生課，針對其形狀、顏色、結構、姿態等，更好地認識客觀事物。因為，觀察能力的提高在于鍛煉，經常有目的、有意識的觀察，其觀察能力自然會得到提高。

　　常言道：“眼明手快、心靈手巧”這足已說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。在教學中，我也鼓勵和引導學生想象，設置情境等手段，激發學生打開廣闊的想象思維空間。在創作課上強調每個學生都要表現自己對生活的獨特感受，在構思過程中，最為忌諱就是雷同。所以在課堂教學上，我讓學生敢于超越自我；讓學生根據自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環境、情節的再造現象，我也盡可能地給他們提供豐富的形象資源。在有些課程我嘗試著做畫結合。

　　學生天性愛玩，讓學生在玩中培養感性認識，實現自我表現的愿望。在《美麗的孔雀》一課，在畫孔雀之前，讓學生通過對楊麗萍《孔雀舞》的`欣賞，進一步的認識舞臺上“孔雀”的造型，其次通過折紙讓他們觀察到了孔雀較概括的形象及特點，在這些基礎上再讓他們展示自己對孔雀的認識，描繪孔雀的造型等。

　　美術的課后教學反思 4

　　《有趣的造型》以蛋殼或乒乓球為主體，附加彩色紙或者其他材料，進行人物或動物的創作。用雞蛋殼做小工藝品，在我兒時的美術課堂里就出現過，現在回憶起來，還記憶猶新，做好的小工藝品，似乎在我的案頭擺放了很久很久，非常有成就感。所以我對于這節課特別的感興趣。

　　這一課屬于設計應用領域。目的在于引導學生善于利用身邊的的材料，進行簡單的創意、設計，學習制作美化生活的小工藝品，感受設計在生活中的作用。在上課的時候我深深的.體會到老師示范的重要性，所以這節課就把重點放在了教師示范上。一上課，我就告訴同學們，今天我們學習有趣的造型，有幾個小朋友和我們一起來學習，但是他們非常不聽話，誰能讓他們變聽話呢？于是我掏出了準備好的雞蛋殼和乒乓球，班里的氣氛一下活躍了起來：把它直接粘在紙上，做個小圓筒，你一言我一語的。同學的主意真不錯，好吧，就聽你們的吧。蛋殼和乒乓球固定的問題的解決了。

　　接下來抓住“有趣”和“造型”兩個方面為特點為重點。適時的演示如何使作品黏合的美觀、牢固。一節課下來，孩子們的作品特別的有趣，有小豬，兔子，魚等等等的形象。

　　回憶這節課的不足之處：課程設置可以安排的更巧妙些。課堂評價語不夠有效。

　　路還很長，愿我和孩子們快樂學習每節美術課！

　　美術的課后教學反思 5

　　通過多年以來的教學，可以發現，用傳統的教師講、學生聽，教師畫、學生看，然后讓學生去臨摹的僵化的美術教學模式，很難引起學生學習的興趣。要提高美術教學質量，必須改變傳統的教法，發揮美術課自身的`特點，把學生的學習積極性調動起來。

　　我在美術課堂教學中，有以下幾個方面的體會：

　　一、從實際出發，培養學生學習的興趣。

　　學生是缺乏美術知識的，我重視經常讓學生補學一部分美術知識，以喚起學生對美術課學習的興趣和愛好，利用網絡的便捷，收集有關教學方面的素材，充實到課堂教學中。在教學中取得較好的效果。

　　二、嚴格要求，嚴格訓練，維持良好的課堂秩序。

　　學生輕視美術課的原因，是多種多樣的。做為美術教師應當扭轉這個局面，具體說，一是在課堂上加強對學生的管理，保持一個良好的課堂紀律，創造一個安靜的學習環境。其二在傳授知識過程中，嚴格規定掌握知識的每個步驟，教師不管講哪個課題，都要規范化，從整體入手。

　　三、把學生學習美術興趣引向課外，引向社會，這是提高教學質量的一個重要組成部分。

　　美術課教材不多，課堂上只能教給學生一些基礎知識，這對那些愛好美術的學生來說是不夠滿足的，所以，利用校內較為完善的網絡環境及網絡條件，以充實、彌補美術課堂教學之不足。

　　美術的課后教學反思 6

　　本學期我擔任了二年級和六年級的美術老師，作為一名非專業的美術老師，在剛開始教授這門課時心里是犯怵的。所以一開始我主要教學生畫簡筆畫，沒想到我畫在黑板上的簡筆畫還不錯，大概簡筆畫真的比較好畫，學生看到黑板上的.各種可愛的簡筆畫很感興趣，每個人都興味盎然地拿起畫筆和圖畫本，開心地畫起來。或許正是因為我不是專業的美術老師，所以對學生的作品沒有太多的苛刻要求，以鼓勵為主，偶爾指出學生的某些不足，所以每個學生都畫得很開心。

　　學校里沒有彩筆等教學工具，也很少有學生有彩筆，彩鉛，蠟筆等東西。于是，我在網購了一批美術教學工具，十一假期結束之后就從家里帶過來了。第一次把彩鉛和蠟筆帶進二年級教室時，學生們都睜大了眼睛，有了彩筆的美術課堂也變得鮮艷生動起來。由于我一直都是以鼓勵為主，學生們對自己的畫作大概都充滿了信心，于是我這個“打醬油”的美術老師不時地收到學生送的畫作，上面還寫著他們的祝福語，學生們還養成了用畫作向其他各科老師表示祝福的習慣。

　　后來，我又在美術課上教學生折紙，學生們也很感興趣。于是，一時間各科老師又不時地收到學生的折紙作品，讓我們這些老師們不由得感嘆：這真是甜蜜的負擔啊！

　　下學期的美術課我想更多地利用網絡資源，讓他們更系統地學習美術。

　　美術的課后教學反思 7

　　活動剛開始，用小朋友最喜歡的故事的形式導入活動，幼兒很感興趣，孩子雖然年齡隨小，但他們也在逐漸與社會接軌，心中都有自己的好朋友，孩子在活動中，有幼兒說“xxx是我的好朋友”，也有的說：“我喜歡xxx，希望能和他成為好朋友。”說出朋友的名字，不僅提高幼兒口語表達能力更進一步增進好朋友之間的情感。討論怎樣才會擁有更多的好朋友？小朋友們知道要和好朋友互相幫助，分享快樂，分享好東西。在好朋友要分享中，我把近來幾個幼兒帶來的玩具和書拿出來。于是根據我們的活動，好東西一起分享的展開，請幼兒把自己的玩具以及好看的書以及玩具帶來以好朋友大聚會的形式，讓幼兒互相分享，看見他們高興的樣子，以及認真給好朋友講解玩具的玩法的'樣子。幼兒之間的交流更多的是語言，但小孩子很少主動說：“xxx我喜歡你”等甜甜的話，于是對好朋友說一句好聽的話送給他們吧，讓孩子們自己在兒歌聲中找朋友，對朋友說說甜蜜的話，收到了很好的效果。我頓時也為孩子們開心起來。

　　通過這一系列的主題活動，我感覺我們班的幼兒學會了和朋友交往，體驗到和朋友在一起的愉快心情。能關注好朋友的一切，懂得忍讓小的，尊重大的，但我們還要深入的開展，讓這種美好的情感貫穿著我們的所有幼兒。

　　美術的課后教學反思 8

　　現在正值春季，幼兒園里春天的景色已經映入了小朋友們的眼簾，一說起春天的話題，大家都會積極地表達自己的想法。“我看到幼兒園里的迎春花開了。”“我看到樹葉變得嫩綠嫩綠的。”“我看到桃花了”“我看到蜜蜂蝴蝶都飛來了”……小朋友們對春天的美麗景色記憶非常深刻，為了將這個幼兒感興趣的話題延伸下來，我設計了繪畫活動《春天來了》，引導幼兒將春天里人們的活動畫出來。

　　繪畫是中班幼兒喜歡的一種活動形式，我以談論季節導入，因為關于春天的主題內容幼兒并不陌生，并且能將觀察到的春天景色用自己的語言描述出來。所以我抓住幼兒擅長的'、感興趣的點切入。這樣自然的過渡到觀察春天的背景圖，看到的昆蟲、植物聯系到小朋友在春天的活動，激發幼兒探索、積極思考。為了讓繪畫活動“活”起來，我還讓小朋友親自示范動態人物的姿勢，為更好地解決繪畫中的難點做鋪墊。

　　通過老師的示范講解，幼兒對正面人物的畫法已經完全掌握，側面人物還存在一定困難。例如：側面的耳朵問題、動作的擺放等。

　　整個活動環節與環節之間的過度比較自然，老師與幼兒間的互動也比較默契。幼兒參與的積極性很高，同時幼兒在語言表達方面比較完整連貫。所以導致整個活動老師想要給孩子的點太多，孩子說的也比較多，留到最后畫的時間就比較少。但從孩子的作品中可以看出，幼兒對人物比例掌握的還比較好。

　　美術的課后教學反思 9

　　色彩練習的對象很多，教師要循序漸進、有目的、有條理地分解訓練內容。內容有認識色彩、色調、塑造、步驟；形式有臨摹、寫生、默寫；題材上又有靜物、風景、人物；默寫又分為黑白稿默寫、文字題默寫等等。教師在組織學生練習時要根據學生水平有針對性地安排訓練內容，提出練習目的與對象特點，逐步積累學習色彩的經驗。習慣的色彩教學中，常常是讓學生的作業從打輪廓、畫明暗，大色調到仔細刻畫全過程的作品。

　　學生一次一次地反復的綜合練習。但一張色彩作業中包涵諸多的要求：構圖、比例、形體、明暗調子、色彩關系、筆觸情感等等，學生很難一下子都能把握，往往一次又一次的從頭到尾的綜合訓練中進步甚微。色彩課實施的單一訓練，就是把作畫各重要步驟作最徹底的`基礎訓練，就像學習游泳可分別學水中呼吸、手的動作、腳的動作的單一訓練，最后綜合訓練。色彩教學也如此，例如可作單一的構圖訓練、明度訓練、色調訓練等等。單一的明度訓練可讓學生用一種顏色畫色彩的對象，學會把各種不同的顏色折合成各種不同的明度，加深對色彩明度的理解。

　　調子訓練讓學生畫小色彩稿，而且也可以叫學生同時集中畫幾組不同色調對象的小色彩稿。這樣感覺新鮮，也比較中更易把握各種不同的色調，也加強了學生對色彩的靈敏度。

　　美術的課后教學反思 10

　　《放風箏》這個課題是各個版本美術教材中都喜愛選用的課題。而我每次上這課的過程卻如出一轍，學生作品也是一年又一年，用一句詞來形容最為恰當：“年年歲歲花相似”，很少有新意。

　　今年我決定改變一下教學思路，打拼出另一番天地。這節課雖然是屬于“造型·表現”領域，但是必須讓學生在自身感受放飛的體驗，了解風箏的結構特征以及風箏的技巧，才能為后面的教學作好鋪墊。于是我用一節課的時間讓學生們自己體驗自己制作風箏，用自己的風箏試飛。把同學們試飛的影像錄制下來，制作成課件，以備下節課使用。

　　《放風箏》是要求學生緊緊圍繞主題進行拓展和想象構筑一副嶄新的畫面。為了讓學生緊扣主題，上課伊始我就播放了上節課同學們自己放風箏的場面。同學們看見自己放飛自己制作的'風箏，心里有說不出的喜悅。我趁同學們的那股子熱情勁向同學講解放風箏時的人物動態，以及構圖等相對枯燥的美術知識。中國的藝術創作里，詩詞作品往往是和中國畫緊密相連的，那就是說語文課和美術課的共同本質就在于感受由詩詞。于是我找了幾首關于放風箏的古詩讓學生自讀，讓他們在心里描繪體會詩人所描繪的放風箏的場景。

　　《放風箏》一課的整堂課設計新穎，真正做到了課程整合，并且實際性地跨出了第一步。課堂上學生的發言、提問、作業都是比較積極的。雖然很多學生作業在課堂上完不成，但是借用學具之后，基本上所有作業的框架都搭起來了。

　　美術的課后教學反思 11

　　這節課，是人教版小學一年級下冊的內容。教材上提示學習要求是畫出圓形的蛋糕，然后用剪刀剪開，再排列、組合成新的畫面。上這一節課之前，我緊緊圍繞這一教學目標，力求做到目標突出，重點明確。能讓學生在一節課中學有所或，提高課堂效率。

　　我直接用生日的時候吃什么進行課題引入，讓學生明白這節課就是學習與蛋糕有關的'知識。知道了課題，然后就去一步步做。從蛋糕的樣式到裝飾蛋糕，到裝飾后把蛋糕用剪刀剪或者用手撕，把它們拼貼在有顏色的紙上，知識的傳授、語言的運用，盡力做到貼近學生。再有顏色的紙上還可以進行裝飾，這樣使畫面更生動。

　　一節課沒有太多華麗的語言，就是把最基本的要素提供給學生，啟發學生，讓學生自己去思考，去動手。整體看來，這節課的效率不錯，同學們在規定的時間內完成的不錯，大多都是畫好蛋糕用剪刀剪下來，然后拼貼裝飾。所以，也算是完成了教學目標。

　　我發現，一節完整的課需要教師課后付出很多努力，從教學環節的設置到教學目標的運用，從理論到實踐，從課本到課堂，每一環節都要精心準備，不能遺漏。

　　這節課也讓我明白，高校課堂的形成，是建立在教師和學生互相配合的前提下，發揮雙方的最大值。

　　上完這節課，我對低年級美術課堂又重拾信心，找到了感覺。我相信，在這條路上，我會慢慢的走下去。

　　美術的課后教學反思 12

　　首先，應該對學生創作的美術作業有個貼切的認識：其實每一幅作品都凝聚著孩子們的心血，都蘊含著豐富的內容，作為美術教師應該用欣賞者的眼光來看待學生，體現出人文關懷的精神。

　　其實孩子因家庭，社會環境及自身的遺傳因素，都會產生不同的個性差異。在知識的理解與行為表現及操作中會參差不齊。比如畫拔河，學生能正確畫出人在拔河時的結構與動作關系，并能擴展成一組人就是很有創造力的作業。因此在批改作業時放棄“一刀切”的武斷做法，而是進行了人性化的嘗試。

　　其次，對于學生創作的美術作業我們不能只注重作品所呈現的專業性美感。我們應該注重作業深層所蘊含的因素—學生。一個人的成功與否，不能只用與別人的成功和取得的.成績進行橫向的比較來判斷，而應看自身的縱向發展，因此我在批改學生作品時，特別留心幾個以往美術成績“不及格”的學生，及時發現他們的進步及時鼓勵他們繼續努力，鼓勵他們的方式我采取了分層實施：當發現他們進步時，我采取單獨與學生談心的方式表揚他的進步，樹立學生的自信心，當他逐漸對美術課產生濃厚的興趣，作業的質量得到進一步提高時，我就進一步對他所取得的進步采用全班公開化地表揚，對他的努力進行贊賞，為他的進步表示高興。

　　在另一方面對于美術能力比較強的學生，也應該注重他們能力的發展與提高，鼓勵學生不斷地探索表現美的方式。培養學生的創新能力，避免繪畫惰性的產生。

　　美術的課后教學反思 13

　　從本節課的設計思路，我認為比較清晰，課堂結構的設置也算緊湊，知識點的滲透比較深入，從組織教學、課題導入、課堂滲透、課堂秩序、學生的互動、多媒體的運用應該說較流暢，達到了一定的教學目的，讓學生了解了黑與白轉換的要領，欣賞到精美的圖片，提高了審美，但其中也有很多期待解決的問題。

　　教態方面，肢體語言還不夠豐富，表情有點嚴肅，課堂還缺乏生動性，顯得有點緊，僅有講解、知識點還遠遠不夠，不但老師明白，關鍵通過引導，還要使學生明白，從部分學生的表情看出，他們對問題理解得還不夠，雖然四年級的學生相對一、二年級理性的多，但還需要不同的方式激發他們的靈感、想象力。

　　照顧全體方面還不夠，課堂總感覺是老師和學生對話的多，學生與學生之間適當交流的少，有個別學生還沒有充分發揮自己的'想象力，來展示自己。

　　針對小學學生，知識點有些難，量有點大，在有限的課堂四十分鐘，如何取得高效的教學效果，針對不同的年級、不同的課題、不同的課型，知識點的難易、量的大小很關鍵，否則課堂會變成滿堂灌，對激發小學生的想象力不利，這點有待進一步研究。這時可以把知識點分解講解，課堂一定留給學生適當的自由支配的時間，以便對老師講的知識進行消化。

　　本課搜集的圖片雖不少，也很形象，但量有點大，應以精練為主，板書還有待進一步錘煉，要完整。

　　美術的課后教學反思 14

　　好多孩子運用在做“有趣的半圓形”時學過的將一個圓形對折的方法用彩色的卡紙做出了會搖的半圓形，但再怎么辦他們就不知道了。我適時地引導他們：有哪些會搖的東西象半圓形？這一下子，孩子們有辦法了，通過改造與加工，騎著小人的小木馬、露出半個嬰兒頭的小搖籃。

　　這些會搖的玩具真不比商店里的玩具差！我用紙條折出了一個半圓形，貼上馬頭，再做了一個小人貼上，也做了一個會搖的小木馬，請學生玩一玩。結果他們發現：怎么這個小木馬光倒呀？“是呀，誰來幫幫老師？”我想他們求助。通過討論與試驗，孩子們用自己的方法解決了重心問題：在半圓的圓弧里找一個合適的位置放上一塊橡皮，用雙面膠固定，小木馬終于在一定的范圍內搖來搖去了。

　　聰明的孩子們又把這種方法用來為蛋殼不倒翁等自制會搖的玩具的設置重心。“我們的'玩具都能‘聽話’的搖了！”成功的喜悅綻放在每一個孩子的臉上，當然，最高興的還是我。在這一節課里，“自主、合作、探究”的課堂教學新理念得到了很好的貫徹，而且這種貫徹是無痕的，是學生自己要求的。通過近一年的課堂教學改革，學生們已經適應了新的教學理念下的教學方式，能夠自己發現問題，解決問題了。我希望這種學習方式能夠使他們對學習保持持續的興趣，希望他們這一代人能夠充滿創造熱情的走向人生之路。

　　美術的課后教學反思 15

　　《畫夜景》是小學人美版美術教材第四冊，第16課。屬于造型表現學習領域。本課是以“夜色”為主的創作畫。教學意圖是，促使學生發現和捕捉美麗夜景的特征，體會美的景象，培養學生的記憶力、想象力、創造力的造型表現能力，以及熱愛生活的情感。在引導環節，根據二年級學生的特點，我選擇同學們都很熟悉的北京故宮，通過白天和夜晚體會不同，初步感受夜景的美。教學中提問：“比一比，白天和夜晚的景色有什么不同？”學生通過對比，對夜景表現出濃厚的.興趣，達到了預先的設想。

　　趁著引導環節已調動起來的興趣，我又展示了三副圖片，讓學生從自己熟悉的，甚至司空見慣的景物中發現美，從而感受生活的美好。教學中，學生對熟悉的景物不時的發出贊嘆聲，看到煙花，更是歡呼雀躍，我心中暗喜：目的達到了！接下來就到了知識環節，以問題“為什么煙花只在晚上放呢？”引導學生思考，感受顏色的深淺對比。自我感覺這樣的過度很自然。學生也很容易就想到其中的原因。雖然表達未必很精確，但對二年級的孩子而言，已經很不錯了。

　　對學生作品的欣賞力在拓展學生的思路，我有意選擇了同齡人的畫，意在減少學生的心理壓力，更具指導性，學生易于接受，在教學的過程中，如果再強化和提煉一下可能會更好，如：背景用深色表現時，色彩也是很豐富的，感覺強化不夠。

　　《候鳥的樂園》主要是讓學生了解各種鳥的動態，樣子，和顏色。首先我們采取欣賞鄱陽湖的各種鳥來導入，真實的看到實物鳥，進一步加深印象。老師示范是必不可少的，也是非常重要的環節。在這學里可以看到鳥的基本畫法，頭、身子、連接的脖子、四肢等。還有這樣畫非常簡單。你只要想好鳥的動態，按這方法一會便會畫。

　　我自我感覺這堂課還算可以，我所要教的、說的，還有師生的佩合還算好。甚至有些學生答的很到位。后面更投入，前面有點緊張，不夠放松。說到這缺點，自己沒什么笑臉，沒什么教態，以后在這些方面我得向鄒校學習，她的表情非常豐富。最后作業效果還算可以，時間再緊湊點就更好。上完后，就能感到自己上的怎樣，特別是你一說學生就能回答到位，你的激情就會更高。

　　課后老師的評價與自己的感覺基本一樣，在想，下次一定準備充分點，我的經驗是一定要有自信，心情的自信讓我的這一課在我心里取得了勝利，希望各位老師提出好的經驗和意見。

　　美術的課后教學反思 16

　　新課程要求在美術活動中要關注學生的學習興趣，讓學生主動參與，自主探索，并在動手實踐中能力獲得不同程度的提高，不同的學生在自己的基礎上朝著目標和方向得到不同程度的發展。

　　本堂課我用實踐法導入課題：

　　1、讓學生準備一些表面粗糙的物品，讓學生用手觸摸，通過感受每樣物體的觸覺來理解物體表面這些粗細不同的紋路。增加課題的趣味性，從而激發學生對《感受肌理》這課題的學習興趣。

　　2、課件制作：利用多媒體展示，讓學生直觀感受來自不同領域的肌理的視覺美，形成對美的.事物的向往。

　　3、開展——最佳“感受肌理”設計制作比賽

　　學生要充分利用自己帶來的材料，和同學互相討論，一起構思自己的畫面，也可虛心聽聽小組其他同學的想法，一起學習制作一份肌理構成圖，同時也可耐心主動地向另一位同學傳授自己的制作方法。

　　這種教學活動可使接受力弱的學生再有一次學習機會，減輕在課堂上教師作巡回輔導因學生數量多而無法顧及全面；也可使學生之間互幫互助，形成良好的學習氛圍；也可使接受力強的學生能很快地學以致用，把所學的知識進行第一次的能力轉換，讓學生感覺到學以致用，能增強學生的自信心，再次提升他學習的積極性。學生在興趣盎然的狀態下學習，觀察力敏銳、記憶力增強、想象力豐富。本課從人們的認知規律出發，即“感知——思維——知識——技能”，始終抓住學生的學習興趣，通過游戲、實驗、競賽等方式，吸引學生多種感官共同參與活動，鼓勵學生自主、自由地去發散思維、創造性地想象，根據自己的審美情趣，運用自己已掌握的工具材料，發揮全部技能去表達自己的美感和塑造自己喜愛的形象。在課堂上同學們看到自己手中一幅幅精美的作品，都雀躍不已，有學生說：“平時生活中并不怎么關注所謂的美，而今天肌理一課讓我感到生活的美好、世界的美好！”還有學生說：“我第一次體驗到成功的快樂，成功真是一種享受！不要畏懼，其實我真的能行！”……我想，作為一名美術教學者，能讓學生在快樂中自主地學習并掌握知識，這是最重要的！

　　美術的課后教學反思 17

　　美術是人類文化最早和最重要的載體之一，運用美術形式傳遞情感和思想史整個人類歷史中的一種文化行為美術是一種分享人類經驗的特殊方式，是一種特殊語言。在美術教學過程中我是這樣做的：

　　一、培養學生的視知覺能力。

　　美術是視覺藝術，在教育體系中，唯有美術課程是訓練人的視知覺方面效果效果最明顯。英國文學家、政治家愛迪生熱情的謳歌視覺：“我們一切感覺里，最完美、最愉悅的是視覺。它用最多樣的觀念來充實心靈；它隔著最大的距離來接觸外界的東西；它能經久地連續運動而不感到疲勞，對本身的感受不感到厭倦。它能分布到無盡數的物體上，能包攬最龐大的.形象，能觸摸到宇宙間最遙遠的部分。達芬奇也認為視覺是人的心靈與外界溝通的要道，是最準確的感官。它能使學生對視覺現象產生廣泛而強烈的興趣，使學生的視覺激活靈敏、快捷、有效注意的時間延長，分辨層次變得豐富，從形式中獲取對應感情的能力。在教學中我們多給他們看圖片，視頻，激發學生的視知覺能力。如《我們愛卡通》一課，根據不同國家教師整理好圖片，讓學生跟著教師的思路觀看圖片，從而達到學生在享受中學習。

　　二、培養學生的形象思維能力。

　　形象思維是憑借形象進行思維的，是一個人的形象思維能力與其形象的存儲，是美術活動中的基本思維方式。形象思維用表象來展示自己的基本特征，通過多層次和立體化的視知，在頭腦里留下具體的形象。學生的形象思維能力是建立在視知覺上的，通過欣賞再到動手，如《我們愛卡通》動手操作過程，引導學生多方面多角度觀察事物，通過動手操作在頭腦里立起形象，豐富表象。這樣學生在操作過程中得到鍛煉，在頭腦里就容易留下清晰的表象，容易使思維具體展開，時間長了形象思維能力就會逐步提高。

　　三、激發學生的創新精神培養學生的實踐能力。

　　開展有效地學習方式，培養學生自主參與學習活動，在活動中獲得親身體驗，逐步形成一種喜愛質疑、樂于探究、努力求知的心理傾向，激發探索和創新的積極欲望。鼓勵學生大膽想象，任何富有創新的思維必定通過不斷的探索、實踐，才能得以成功。如《我們愛卡通》我們以游戲方式調動學生的積極性和主動參與性，點燃學生的設計欲望教學過程中，播放幻燈片引導學生對卡通形象、色彩并對人物面部表情夸張處理的方法改進以達到激發學生的創新精神，從而根據自己需要與要求設計自己喜愛的卡通形象，可以讓學生的想象和思維集中在夸張設計上，鼓勵學生勇于想象，敢于下筆，逐步提高實踐能力。

　　視知覺能力、形象思維能力和實踐能力是相輔相成的，視知覺能力貫徹始終，形象思維能力為實踐能力打下基礎，只有實踐才能提高形象的塑造能力，才能逐步改善、提高視知覺能力、形象思維能力。在教學過程中努力完成教學任務的同時，不斷提高學生的視知覺能力、形象思維能力和實踐能力。

　　美術的課后教學反思 18

　　傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，課改后初中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,積極為學生創設好的學習環境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言;鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。

　　1、美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。

　　美術教學要創設一定的文化情境，增加文化,使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。例如：我校學生在制作樓道內的裝飾作品時，學生們學習到利用毛線材料，如何制作完成具有國畫特點和抽象畫特點的作品。我還讓學生制作以童話寓言故事為內容的作品，并把寓意告訴學生，讓學生在欣賞作品的同時，并感受到作品的教育意義。這就讓學生在制作作品的同時，也受到情感教育。

　　2、加強教學中師生的雙邊關系。

　　通常在上課快要結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作，給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來，還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

　　3、鼓勵學生進行綜合性與探究性學習。

　　加強美術與其他學科的聯系,與學生生活經驗的聯系,培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。美術所涉獵的范圍很大，像歷史、地理、生物、音樂、語文、數學等各學科，尤其是歷史，每次我在講美術作品欣賞課時，我都要讓學生好好學歷史，讓學生了解不同歷史時期畫家們的繪畫特點、繪畫風格及當時時代的背景。

　　4、重視對學生學習方法的研究。

　　新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中，充分利用身邊的現有材料制作美術作品，這既節省了學生的開支，也做到了變廢為寶。

　　5、以各種生動有趣的'教學手段，如電影、錄像、范畫,甚至故事、游戲、等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發學生學習美術的興趣。

　　比如：學習達芬奇的繪畫作品《最后的晚餐》時，放影像資料讓學生首先了解達芬奇的身世，即它的名字的由來和他的主要成就，讓學生了解畫家的畫風和他同時代的畫家(文藝復興三杰)。學生們學習興趣很高，而且知識掌握得也非常好，以上是我在教學中總結的一些經驗，如有不足之處，希望老師們提出寶貴意見。

　　美術的課后教學反思 19

　　在一年級的教學中，為了讓學生掌握一些基本的繪畫方法，我通常是強調讓學生用畫筆勾完輪廓后再用彩筆涂色，這種繪畫形式顯得單一、枯燥。本學期的美術特色教學課程――線描畫是一種新的繪畫形式，在教學中我和學生們一起去感受線描畫所帶來的樂趣。

　　線描畫也是兒童繪畫的一種主要形式，主要以線條去造型。通過流暢的線條學生能夠隨心所欲，不拘一格地把自己的所想所感表現出來，隨意性很強。經過半個學期的教學，我發現學生們比較喜歡這種新的繪畫形式。首先我通過講解讓他們認識點、線、面，黑、白、灰這些線描畫的'基礎知識，再通過欣賞線描作品讓學生了解運用點、線、面作為表現手段來描繪物象的一些簡單裝飾方法，如添加，變形，重復等裝飾手法。在輔導學生作業時，我會尋找一些與學生的日常生活貼近的題材作為描繪對象，如漂亮的魚，可愛的小鳥等搞笑的小動物形象，以此來激發學生的學習興趣。

　　通過與學生共同努力，學生們已經能夠使用線條去表現這些常見的物體，但學生在學習線描畫過程中還出現了一些需要注意的問題，最大的障礙就是線條的流暢性，在用筆時經常會有學生因為膽怯怕畫錯，所以不敢大膽下筆。這時我就會通過示范教給學生一些彌補錯誤的方法，鼓勵學生大膽繪畫。學生經過多次嘗試后逐漸的會克服障礙，下筆肯定，一氣呵成，從而越來越喜歡這種繪畫形式，并能夠去認真體會繪畫過程中的樂趣。在今后的線描畫教學中我會繼續努力，在感受繪畫樂趣的同。

　　美術的課后教學反思 20

　　新課程給美術課堂帶來的生機新課程不僅是課程內容、教材的變化，更重要的是美術教學理念發生了具大變化。教師的角色、教師的教學行為、學生的學習方式也都發生了前所未有的變化。

　　從教師角色上看。教師已一改昔日傳統的“唯師是從”、“師道尊嚴”的狀況，構建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型師生關系，拉近了師生之間的距離，教師在教學過程中由“傳授者”變成學生學習的“促進者”“參與者”“組織者”，如“我們大家一起畫”？”“你覺得怎樣？”“你真了不起！”“你真是太棒了”等等即尊重學生又激勵學生奮進的語言在許多課堂中隨處可見。

　　從教師教學方法上看。教師已改變傳統的、枯燥單一的專業化的技能訓練，大膽創設與教學內容相吻合的教學情境，提供開放式的教學方式，突出學生的主體地位，注重師生之間的交流與反饋，注重創新能力和實踐能力的培養，注重課程的整合與延伸，積極引導學生感知、體驗、表現美術，激發學生對學習的興趣。努力縮短美術藝術與現實生活之間的距離，著眼于學生的藝術發展，融合眾多藝術風格于一體。

　　從學生學習方法上看。由于教師的教學思想已從培養專業人才轉變為培養人為出發點，注重培養學生對美術的興趣及對生活積極樂觀的態度，因此，在課堂學習中學生也改變了傳統的.接受式學習方式，積極主動地感知美術、體驗美術、表現美術，同時能夠大膽地探究問題、發現問題。總之，在教學中教師能根據美術的感知特點、美術標準不確定性特點，給了學生極大的空間想象力，讓學生大膽闡述自己對作品的獨到見解。

　　走出課程實施的誤區，新的教學理念注重興趣的培養、課程的整合，注重創新能力、合作精神的培養，注重探究性學習方式。因此，我們的美術課堂教學開始變得更自由、更靈活，學生也始終在愉快的狀態下積極地學習美術。這的確是我們美術教育改革的一個可喜的變化。但是，與此同時，我們的美術課堂教學卻走了另一個極端。

　　為了激發學生學習興趣。由于教師片面地理解“激發學生學習興趣”而忽視了基本技能與知識的掌握、忽視了以審美為中心這一重要理念，追求形式上的熱鬧。

　　為了突出課程的整合。美術課程的整合應以美術文化為主線。當前許多課為了突出課程的整合，將美術課的教學重點偏離了，把美術課上成歷史課、地理課。

　　合作性探究學習。為了突出學生在學習過程中有合作性探究學習這一環節，有的問題學生可以馬上就回答出來的，可教師卻要刻意安排小組討論、研究回答。本人認為美術合作性探究學習，可以讓學生帶著問題在課外進行探究、實踐。如共同畫一張長期作品或共同創作不同類型的畫種等。時間可定在一周內或一個月內完成，這樣的探究性學習才有利于學生的發展。

　　最后，人無完人，我們只有在教學工作中，多多反思，改正教學中的缺點與不足，不斷進步，不斷完善，才能使自己成為一名優秀的人民教師。

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